بیوگرافی فلیت فاکسز

Fleet Foxes Announce Massive New Box Set | Pitchfork

تشکیل گروه و سال‌های اولیه
فلیت فاکسز (Fleet Foxes) در سال 2006 در سیاتل، واشنگتن، توسط رابین پکنولد (خواننده، ترانه‌سرا و گیتاریست) و اسکایلر اسکجلسِت (گیتاریست) تشکیل شد. این دو که از دوران دبیرستان در مدرسه لیک واشنگتن دوست بودند، تحت تأثیر موسیقی فولک دهه 60 و 70، از جمله آثار باب دیلن، نیل یانگ، و گروه‌هایی مانند کراسبی، استیلز، نش و یانگ، به موسیقی روی آوردند. آن‌ها ابتدا با نام‌های دیگر فعالیت می‌کردند، اما در نهایت نام فلیت فاکسز را انتخاب کردند که حس و حالی شاعرانه و طبیعی را منتقل می‌کرد. گروه با پیوستن جاش تیلمن (درامر)، کریستین واگو (کیبوردیست)، و کیسی وسکات (بیسیست) تکمیل شد. در سال 2008، آن‌ها اولین EP خود، "Sun Giant"، را منتشر کردند که با استقبال منتقدان مواجه شد و سبک هارمونی‌های چندصدایی و ملودی‌های آکوستیک آن‌ها را معرفی کرد. این EP، که در خانه ضبط شده بود، توجه لیبل Sub Pop را جلب کرد و به امضای قرارداد با این لیبل منجر شد.

موفقیت با آلبوم اول و Helplessness Blues
در ژوئن 2008، فلیت فاکسز اولین آلبوم استودیویی خود، "Fleet Foxes"، را منتشر کرد که به موفقیتی عظیم تبدیل شد. این آلبوم، با آهنگ‌هایی مانند "White Winter Hymnal"، "Ragged Wood"، و "Mykonos"، ترکیبی از فولک، پاپ باروک، و هارمونی‌های غنی بود که منتقدان را به یاد گروه‌های کلاسیک مانند The Beach Boys و Crosby, Stills & Nash انداخت. آلبوم به رتبه اول چارت‌های ایندی بیلبورد رسید و تحسین گسترده‌ای دریافت کرد، به طوری که Pitchfork آن را یکی از بهترین آلبوم‌های سال نامید. تور جهانی گروه، که شامل اجراها در جشنواره‌های معتبری مانند Coachella و Glastonbury بود، آن‌ها را به یکی از برجسته‌ترین گروه‌های ایندی-فولک دهه 2000 تبدیل کرد. آلبوم دوم آن‌ها، "Helplessness Blues" (2011)، که پس از جدایی موقت جاش تیلمن (که بعدها به عنوان Father John Misty به شهرت رسید) منتشر شد، سبک گروه را با اشعار عمیق‌تر و تولید پیچیده‌تر گسترش داد. این آلبوم، با آهنگ‌هایی مانند "Montezuma" و "The Shrine/An Argument"، نامزد جایزه گرمی بهترین آلبوم فولک شد.

وقفه و تغییرات در گروه
پس از تور گسترده "Helplessness Blues"، فلیت فاکسز با چالش‌هایی مواجه شد. رابین پکنولد، که از فشارهای تور و شهرت خسته شده بود، تصمیم گرفت مدتی از موسیقی فاصله بگیرد و در دانشگاه کلمبیا در نیویورک تحصیل کند. این وقفه باعث شد گروه برای چند سال فعالیت کمی داشته باشد. در این دوره، اعضای گروه به پروژه‌های شخصی پرداختند؛ اسکجلست به تولید موسیقی ادامه داد و پکنولد روی ترانه‌سرایی متمرکز شد. در سال 2017، فلیت فاکسز با آلبوم "Crack-Up" بازگشت که نشان‌دهنده تکامل موسیقایی گروه بود. این آلبوم، که از شعر والت ویتمن و تجربیات شخصی پکنولد الهام گرفته بود، صدایی تجربی‌تر با ساختارهای پیچیده و اشعار فلسفی داشت. آهنگ‌هایی مانند "Third of May / ?daigahara" و "Fool’s Errand" تحسین منتقدان را برانگیختند، اگرچه برخی طرفداران قدیمی سبک ساده‌تر آلبوم‌های اولیه را ترجیح می‌دادند. تغییرات در ترکیب گروه، از جمله پیوستن مورگان هندرسون و مت بارینگر، به غنای اجراهای زنده آن‌ها افزود.

آلبوم‌های بعدی و تکامل هنری
در سپتامبر 2020، فلیت فاکسز آلبوم "Shore" را منتشر کرد که همزمان با اعتدال پاییزی و به صورت غافلگیرکننده عرضه شد. این آلبوم، که در طول همه‌گیری کووید-19 ضبط شده بود، حال‌وهوایی امیدوارانه‌تر و روشن‌تر از کارهای قبلی داشت و به گفته پکنولد، پاسخی به آشوب‌های جهان در آن زمان بود. آهنگ‌هایی مانند "Can I Believe You" و "Sunblind"، که ادای احترامی به هنرمندان درگذشته مانند دیوید برمن و ریچارد سویفت بود، نشان‌دهنده عمق احساسی و شاعرانگی گروه بود. "Shore" نامزد جایزه گرمی بهترین آلبوم آلترناتیو شد و با استقبال گسترده مواجه شد. اجراهای زنده گروه در این دوره، که به دلیل محدودیت‌های همه‌گیری محدود بود، با پخش آنلاین و کنسرت‌های کوچک جبران شد. فلیت فاکسز همچنین در پروژه‌های جانبی، مانند موسیقی متن سریال‌ها و فیلم‌های مستقل، مشارکت داشت و همکاری‌هایی با هنرمندانی مانند ویلکو و بون ایور انجام داد. سبک آن‌ها در این دوره به سمت ترکیب عناصر جاز، پاپ، و حتی موسیقی کلاسیک حرکت کرد.

تأثیر فرهنگی و میراث
فلیت فاکسز با بیش از 15 سال فعالیت، به یکی از تأثیرگذارترین گروه‌های ایندی-فولک معاصر تبدیل شده است. آن‌ها با فروش میلیون‌ها آلبوم و اجراهای زنده خیره‌کننده، الهام‌بخش گروه‌های دیگری مانند Mumford & Sons و The Lumineers بوده‌اند. سبک آن‌ها، که ترکیبی از هارمونی‌های چندصدایی، اشعار شاعرانه، و ملودی‌های طبیعت‌گرایانه است، به احیای ژانر فولک در قرن بیست و یکم کمک کرده است. پکنولد به دلیل ترانه‌سرایی‌اش، که به موضوعات وجودی، طبیعت، و روابط انسانی می‌پردازد، ستایش شده است. گروه همچنین از پلتفرم خود برای حمایت از مسائل زیست‌محیطی استفاده کرده و در کمپین‌هایی برای حفاظت از جنگل‌ها و کاهش تغییرات اقلیمی مشارکت داشته است. اجراهای زنده آن‌ها، که با دقت موسیقایی و صمیمیت همراه است، شهرت جهانی دارد. فلیت فاکسز با ادامه نوآوری و حفظ اصالت، به عنوان یکی از ماندگارترین صداهای موسیقی ایندی شناخته می‌شود و میراث آن‌ها در داستان‌سرایی و زیبایی‌شناسی موسیقایی همچنان الهام‌بخش طرفداران و نوازندگان است.